9 августа в Русском клубе в Стратфилде организация Art Point провела очередную выставку картин «Искусство без границ». В этот раз она была посвящена работам художницы Юлии Гарридо, а также её многочисленных студентов, среди рисунков и картин проект «Моя Третьяковка». Молодые и взрослые ученики её студии представляли свои копии картин известных русских художников и свои оригинальные работы.
Руководитель студии рассказала, что данный проект позволил приблизиться и узнать больше о работах русских художников, в которых подмечена неброская, но трогательная российская природа, её леса и синие озера, бескрайние просторы. Приветствовал гостей также член организации Евгений Филаретов.
Вице-председатель Русского клуба Ирина Райан поздравила участников организации Art Point, подготовивших выставку, отметила их активную большую работу и ту энергию и молодость, которую художники принесли с собой и которая обновляет жизнь клуба.
После того как гости выставки осмотрели картины и проголосовали за наиболее понравившиеся работы, Юлия поздравила всех участников и вручила сертификаты и подарки.
С сентября начнется новый проект и знакомство с новой техникой живописи – голландский натюрморт, основа которого символизм, когда за обычными предметами скрывается глубокий смысл.
В завершающей части встречи художница представила большой эскиз, где были нарисованы контуры букета цветов и пригласила всех желающих участвовать в раскраске картины. Многие с интересом приняли участие в этой работе, некоторые впервые в жизни взяли в руки кисть с настоящими красками. Юля рассказала, что часто, особенно взрослые люди, не решаются прийти в классы рисования, считая, что у них нет способностей. А такая вроде бы простая работа - это живой способ участвовать и одновременно получить первый урок, глядя на других. А также это способ найти новых друзей.
Юлия Гарридо рассказала редактору «Единения» о подготовке выставки и о том, кто принимал в ней участие, а также ответила на вопросы.
— В выставке приняли участие 27 художников, разных по возрасту и месту проживания, самому младшему 8 лет, самым старшим около 80. Территориально представлены три группы - люди, с которыми я занимаюсь онлайн, они присылали свои работы. Вторая группа – это мои ученики из русской школы в Конкорде, и третья группа та, которая посещает мои занятия здесь в Русском клубе.
Участники выставки рисовали копии картин Репина, Сурикова, Константина Маковского, Шишкина, Васильева, Левитана, Венецианова, Кипренского. Это наше наследие, в работах этих мастеров художественная Россия представлена на самом высоком уровне. Прекрасно, что Третьяков смог собрать многие работы этих художников.
— Я заметил, как меняются, становятся счастливыми лица людей, совершающих свои первые живописные мазки на холсте. Что приобретает человек, если он начинает рисовать уже не в молодом возрасте?
— Это дает возможность собственной реализации. В жизни нас окружает череда необходимых занятий – на работе, в семье. А когда человек начинает рисовать, он это делает для раскрытия самого себя и часто открывает в себе много нового. Искусство - важная часть нашей жизни. Первое занятие ребенка еще до того, как он узнает буквы – рисунки. И когда взрослый человек приходит и начинает рисовать, он как будто возвращается в детство и может побыть собой, и здесь не важен его статус на работе, жизненные трудности, всё отходит на второй план, и при этом искусство помогает найти новых друзей. К тому же увлечение рисованием часто помогает преодолеть психологические трудности. У меня были примеры моих знакомых, когда в трудные для них времена рисование помогало укрепить их духовные силы, остаться на плаву.
— А если человек считает, что он не умеет рисовать?
— Так все говорят, страх неумения понятен. Конечно, если смотришь на картины великих мастеров, там все правильно, так рисовать мало кто умеет. Но надо понимать, даже мастера проходят очень большой путь, чтобы достичь такого умения. Нужно начинать с простого и постепенно совершенствовать свои возможности, изучать, глядя на полотна мастеров, их технику. Очень страшно первый раз делать копию, например, картины Левитана. У людей возникает шок, как такое возможно? Но когда объясняешь этапы, страх постепенно уходит. Я видела, через 5-6 занятий человек замечает определенные свои успехи. Если ты соприкасаешься с этой работой – это уже становится твоим, ты заинтересован продолжать этот путь к мастерству.
Алла Хлебакова, которая посещала некоторые уроки в классе Юлии, рассказывает.
— Я никогда не рисовала раньше в своей жизни и думала, что у меня нет никаких таких способностей. Но под влиянием Юлии решила попробовать. Слушала советы, делала свои первые несмелые шаги. Два часа урока пролетали незаметно. Через несколько занятий, к своему удивлению, у меня что-то стало получаться. И главное, страх неизвестного уходит, приходит успокоение и появляется какая-то внутренняя гордость…
Людмила Ангус, побывавшая на выставке, поделилась впечатлениями.
— Очень интересная экспозиция картин. Выставка оставила приятное впечатление. Как много людей пришли на открытие и сколько детей! Здесь и Юлины собственные работы, и рисунки учеников. Конечно, видна разница, видишь, что может педагог и как стараются ученики. Но все работы на высоком уровне, сделаны профессионально.
Если кто-то из наших читателей заинтересуется, информацию об уроках рисования Юлии Гарридо можно найти на вебсайте клуба, на страничке ArtPoint на Facebook, в Instagram. Кроме регулярных занятий в клубе и в школе, Юлия изучает возможность о создании новых групп в районах Бёрвуд и Конкорд.
Владимир КУЗЬМИН
