Дмитрий Синьковский: о секретах уникального голоса, скрипичном языке барокко и не только

Опубликовано 24 Июль 2017 · (15557 views) · 1 comment · 5 people like this

Талантливый человек талантлив во всем? Похоже, это действительно правда. Дмитрий Синьковский обладает тремя выдающимися способностями, признанными во всем мире, он — виртуозный скрипач, искусный дирижер и уникальный контртенор.

Вместе с Australian Brandenburg Orchestra Дмитрий даст концерты в трех австралийских городах, и, я уверена, покорит публику в Сиднее, Мельбурне и Брисбене. Буквально в первые часы пребывания музыканта в Австралии нам удалось встретиться с ним и побеседовать.
— Дмитрий, с какого момента вы связали вашу жизнь с музыкой? Как все начиналось?
— Музыкой я начал профессионально заниматься с 5 лет, в этом возрасте родители отвели меня в музыкальную школу имени Гнесиных. Там меня спросили: на чем хочу играть, чем хочу заниматься, и я ответил, что очень интересно научиться играть на флейте или скрипке. На меня — маленького мальчика — посмотрели и сказали, что для флейты мне еще надо подождать, а вот для скрипки руки идеально подходят.
Для игры на скрипке не только должен быть хороший слух и музыкальность, но и важны определенная структура ладони, строение пальцев. Эти параметры хоть и не являются обязательными, но обычно их учитывают при выборе музыкального направления.

 Расскажите про вашу скрипку. Я слышала, она достаточно необычна.
— В 2009 году голландский фонд подарил мне скрипку Франческо Ружьери (Francesco Ruggieri), изготовленную в 1675–80 гг. Никто, на мой взгляд, не может превзойти старых итальянских мастеров в искусстве создания инструментов. У них превосходно всё: технологии, методы, даже качество дерева. Технологии в то время передавались от отца к сыну и не невозможно было «закончить курсы» и научиться делать инструменты. Я не мастер, чтобы сильно разбираться в этом, но как исполнитель, смогу с закрытыми глазами отличить старый инструмент от нового, на старинных жильных струнах музыка звучит совершенно иначе.

Мой вопрос об уникальности контртенора по сравнению с другими голосами получает не только подробный ответ, но и короткий музыкальный мастер-класс от Дмитрия Синьковского:
— Контртенор особо не отличается от других голосов; техника пения одинакова и едина для сопрано, меццо-сопрано, тенора, контртенора, баса и баритона. Голоса отличаются своими переходными нотами, «пассаджио» на итальянском. Переходные ноты, то есть смена регистров, для этих голосов находятся в разных местах голосового аппарата, и голоса, сменяя регистры можно менять. Мой природный голос — тенор, но путем перехода я могу петь контртенором. Смыкание связок при разных голосах немного разнится: при фальцетном пении, например, вы смыкаете верхнюю часть связок.
В этот момент Дмитрий начинает петь и демонстрировать способность голоса, будто живого музыкального инструмента, менять насыщенность, становится то громче, то тише, перекатываться с одного регистра на другой, как волны.
Система дыхания, резонанс, все абсолютно одинаково для любого из голосов. Просто внутри, по ощущениям, немножечко разное смыкание. Все зависит от слуха, как вы чувствуете звук, как его представляете, воображаете.

 В каком амплуа вы чувствуете себя комфортнее всего — будучи исполнителем, дирижером или скрипачом?
— Самое сильное ощущение создается, когда поешь, это и для публики сильнее и для меня самого. Может, потому, что голос всегда очень искренне доносит сущность человека, его душу. Когда человек поет, он не может врать, он не может обманывать. Хотя, может играть, но это уже другое. В любом случае, искренность должна быть и в вокальном и в инструментальном исполнении, но инструмент, так или иначе, всегда создает визуальную преграду между слушателем и исполнителем. Ведь когда я пою — я всегда смотрю в зал, пою для зала, а когда я играю на скрипке — я как будто «в домике», смотрю только на нее.

— Дмитрий, вы — скрипач, специализирующийся на исторической музыке, редких для современных исполнителей стилях барокко и ранний классицизм. Что же такое — барокко и историческая музыка? Почему выбор пал именно на эти направления?
— Музыка барокко — это своеобразный европейский язык, такой же, как французский или английский. Язык барокко подразделяется на большое количество групп, в каждой стране есть свое барокко. У каждого разное исполнение, разная ментальность. Взять немецкое или итальянское, например, они абсолютно друг другу противоположны и каждый будет настаивать на правильности именно своего. Барокко — это один из пластов классической музыки, это то, что люблю исполнять я.
Сейчас модно подразделять людей по «ячейкам», вот этот занимается только одним, тот только другим, на музыкальном рынке это тоже заметно. У меня классическое образование, и я исполняю всю музыку, в том числе и романтическую; я себя не делю, не отделяю от других, не говорю, что я другой. Так просто сложилось, что я связал свою жизнь с исполнением исторической музыки, барокко. Эта эпоха, если говорить об инструментальной музыке, принесла нам огромное наследие: только для скрипки там можно найти около сотни разных концертов. Я не выбирал это направление по принципу «мало кто играет барокко, поэтому давайте играть его» — нет; оно меня чисто эмпирическим путем затронуло: у меня мурашки по коже, когда я исполняю или слушаю барокко. Все что мы делаем в жизни — должно происходить по зову сердца, не всегда происходит, но должно, во всяком случае. Так что я выбрал барокко, потому что влюбился в него.

 Дмитрий, где, по вашему мнению, выше интерес к вашему творчеству, в России или за рубежом?
— Не могу сказать, что я много гастролирую по России. Сейчас, появляется больше и больше концертов, но если брать в процентном соотношении, это будет где-то 85% вне России и 15% на ее территории. За границей, наверное, просто крупнее и лучше развит музыкальный рынок. Хотя надо сказать, что сегодня Москва и Петербург очень активно развиваются и в Пермь (родной город автора статьи, — прим. Ред) я приезжал несколько раз, разговаривал с Теодором Курентзисом и Марком де Мони, чтобы организовать что-нибудь интересное.
Я даю много концертов в Европе, очень привязан к Балканам: начинал свою карьеру дирижера именно там, учился в Академии музыки в Загребе. Так же я много дирижирую в Хорватии, в Симфоническом оркестре Дубровника. Уже давно стал приезжать в Америку, а теперь еще и в Австралию.

— Я ни разу не слышала о великих австралийских композиторах, существуют ли они? Та же Россия, на протяжении своей истории, дала миру несколько десятков прославленных имен, а Австралия пока остается в тени. В чем, по вашему мнению, заключается причина такого дисбаланса?
— Про Австралию в этом плане точно не могу сказать, в России у нас огромные музыкальные традиции, сложившиеся веками. Так же у нас просто большее количество людей проходит через музыкальную школу, отсюда и большое количество композиторов. Австралию я не берусь судить, я не знаю эту страну так хорошо, но если брать музыкантов, исполнителей, здесь есть много талантливых людей мирового уровня.

 В каких проектах вы задействованы на данный момент?
— Камерный барочный ансамбль La Voce Strumentale — это мой личный проект, которым я занимаюсь в свое свободное время в Москве. Так же сотрудничаю с различными организациями, например, с Симфоническим оркестром Сиеттла. Там я, как дирижер в резиденции на следующий сезон, буду делать все проекты с барочной музыкой. Есть еще несколько музыкантов, с которыми я постоянно работаю, например, швейцарский лютнист Luca Pianca итальянского происхождения и известная швейцарская певица Marie-Claude Chappuis. В России я сотрудничаю с оркестром Musica Viva Александра Рудина и, конечно, с оркестром Music Aeterna моего близкого друга Теодора Курентзиса.

Серия концертов Concerto Grosso Locatelli, которая пройдет с 26 по 8 августа, хотя и продемонстрирует все три музыкальных таланта Дмитрия, но будет все же больше сконцентрирована на инструментальной части и дирижировании. Но на «бис», как пообещал Дмитрий Синьковский, он обязательно споет, окутывая зрителя своим волшебным контртенором.

Dates and Times: Sydney Wed, 26 July, 7:00 PM Fri, 28 July, 7:00 PM Sat, 29 July, 2:00 PM Sat, 29 July, 7:00 PM Wed, 2 August, 7:00 PM Fri, 4 August, 7:00 PM Melbourne Sat, 5 August, 7:00 PM Sun, 6 August, 5:00 PM Brisbane Tue, 8 August, 7:30 PM Follow this link to buy tickets: https://www.brandenburg.com.au/concerts/2017/dmitry-sinkovsky-the-singing-violin/

Руководитель пресс-службы ТКС штата Квинсленд


1 comment

Если вам нравится онлайн-версия русской газеты в Австралии, вы можете поддержать работу редакции финансово.

Make a Donation